El género de terror está en deuda con los adolescentes, especialmente los slashers. Durante décadas, los slashers han deleitado al público con escenas de adolescentes masacrados en todos los sentidos, forma y forma. Aún así, en su mayor parte, los slashers están dirigidos al público adulto que ven a los adolescentes como tontos y merecedores de castigo en lugar de personas con las que se identifican. Incluso fuera del género Slasher, el horror tiende a ser para niños o para adultos, con algunas películas para jóvenes adolescentes aquí y allá. Sin embargo, el grupo demográfico YA está muy tergiversado, obligado a ver películas atenuadas para audiencias más jóvenes o las que los tratan como niños.
Hay excepciones, por supuesto, como la exitosa trilogía de “Concern Avenue” basada en la serie de libros YA de RL Stine, y ahora “Clown in a Mainfield” de Eli Craig. Escrito por Craig y Carter Blanchard, la película adapta el libro del mismo nombre de Adam Cesare. Hasta ahora hay tres libros en la serie “Clown in a Cornfield”, y la película de Craig es un argumento convincente para hacer lo mismo en la pantalla grande, ya que esto ofrece el mismo tipo de adulto retorcido mata pero con un gran corazón y tono como la trilogía “Concern Avenue”. Es posible que no reescribiera las reglas del género, pero ofrece una película de payasas asesinas delgadas, malas y divertidas con un atractivo de audiencia que habla más fuerte para la Generación Z.
Antes de conocer al payaso asesino que reducirá en gran medida la población adolescente del mundo de la película, nos encontramos con Quinn (Katie Douglas) y su padre, el Dr. Glenn Maybrook (Aaron Abrams) justo cuando llegan a su nueva ciudad natal: resortes de hervidor, en medio de ningún lugar en el medio oeste. Aunque Glenn está entusiasmado por tratar de tener un nuevo comienzo para él y su hija rebelde, y para sanar después de la trágica muerte de la madre de Quinn, Quinn no tiene nada de eso. Por un lado, está claro que cada adulto en la ciudad está dispuesto a obtener a los jóvenes locales, con un rencor malicioso más grande que la lista de la víctima para el payaso titular, y no pasa mucho antes de que Quinn comience a meterse en problemas con las autoridades locales. Al menos ella hace amigos rápidamente, pero desafortunadamente para su padre, sus nuevos amigos son un grupo particularmente problemático. Los protagonistas/víctimas de la película incluyen a Janet (Cassandra Potenza) Cole (Carson MacCormac), Ronnie (Verity Marks), Matt (Alexandre Martin Deakin) y Tucker (Ayo Solanke).
El núcleo emocional de la película es la historia de Quinn y su padre, que solo intenta hacer lo mejor que puede en una mala situación y reparar su relación. Al igual que Craig logró equilibrar las risas y el horror de “Tucker & Dale vs. Evil” con una saludable dosis de simpatía por el cute dúo de Hillbilly, hace que “Clown in a Ancfield” sea tan viciosa película de slasher como la que lo convierte en una historia de la mayoría de edad. Hay muchas escenas de Quinn aprendiendo sobre la vida y formar un vínculo con su padre, como una escena conmovedora en la que intenta enseñarle a conducir Stick.
¡Pero suficiente sobre los sentimientos y el aprendizaje sobre la vida! ¿Cómo son los asesinatos? ¿Cómo es el payaso? Bueno, trae mucha alegría decir que “payaso en un campo de maíz” tiene los productos.
El payaso titular es Frendo the Clown, el antiguo símbolo de la floreciente industria de jarabe de maíz de la ciudad, que ahora regresa para cometer algunos asesinatos horribles. Al igual que “Concern Avenue”, los adolescentes de la película son personajes que realmente te importan, con personalidades, defectos y motivaciones. Pero también es una película con algunos asesinatos malos y brutales. Hay horquillas en el intestino, los press de banca salieron muy mal, un payaso que persigue a los adolescentes con motosierra y un tercer acto que desata un baño de sangre masivo. No dejes que la etiqueta YA te engañe, esta es una película de terror retorcido. Aún así, la película tiene un gran sentido del humor, como una escena fenomenal e hilarante en la que los adolescentes encuentran una cabeza incorpórea y juegan con ella, pensando que es un accesorio, solo para darse cuenta con el horror lo que están sosteniendo. La película también lleva sus influencias en la manga, pero utiliza esas influencias para crear algo nuevo en lugar de recordarle otras películas.
La película optimiza la novela, presentando una mitología genial para la ciudad y un sentido de la historia de los adultos que hablan constantemente sobre los viejos tiempos, y una división generacional que está en el centro de los temas de la película de ageismo y clasismo. No es que el “payaso en un campo de maíz” tenga como objetivo ser la película que radicaliza a los jóvenes, pero hace que la película sea conmovedora y precise.
Después de su debut en el Competition de Cine de SXSW, “Clown in a Cornfield” se abre en los cines el 9 de mayo.
